![]() |
| Imagen destinada para exposición |
Familia Cejas Leyva protagoniza una exposición de arte y solidaridad en “United for Nepal”
![]() |
| Imagen destinada para exposición |
Por Luzia Moraes
A través de la materialidad, llaves de cobre en algunos, costuras y aroma e intervenciones, esta obra propone una experiencia interactiva que transforma al lector en coautor físico del relato.
En una época donde los algoritmos anticipan los gustos de consumo y las plataformas recomiendan qué leer antes de que aparezca la curiosidad, el artista y escritor Olaff Crown irrumpe en el panorama editorial con Instructivo para habitar un laberinto. Esta obra rompe con los límites de la literatura tradicional para convertirse en una obra de arte portable y en una experiencia puramente sensorial que reivindica el derecho a la incertidumbre.
Hay obras que cautivan por su dominio técnico y otras que conmueven porque nacen de una experiencia profundamente humana. Healing Roots / Raíces sanadoras, creación de Los Hermanitos Córdoba, pertenece a esta última categoría. Su presencia en la exposición colectiva internacional Color Journeys 2026 confirma que el arte auténtico trasciende fronteras cuando es capaz de convertir la sensibilidad en un lenguaje universal.
La quinta edición del Memorial José María Toro Sánchez distingue trece trayectorias esenciales para la cultura contemporánea.
El Patio Cordobés del Hotel Averroes será el escenario, el 18 de julio, de la gala de los V Premios Punto de Referencia a la Cultura “Memorial José María Toro Sánchez”, una edición que reconocerá a trece artistas, divulgadores, músicos, docentes y creadores. El Pool de Medios Punto de Referencia —formado por Onda Góngora, Mujer y Poder, Canal El Terrible y Blanco Sobre Negro (CUDETUR)— impulsa unos galardones concebidos para honrar el legado del editor y gestor cultural andaluz José María Toro Sánchez
Por Luzia Moraes - Brasil.
Ajay Deshar nació en Katmandú - Nepal en 1983, es un artista y gestor cultural activo en el área de la pintura desde finales de la década de 1990. Su obra esta centrada en la vida ritual y las festividades de Katmandú. Es un pintor figurativo, su obras destacan por el tratamiento de la luz en los rostros de los devotos y por reflejar la herencia cultural nepalí. En el catálogo de la Exposición de Nepal, su obra «Divinidad Seductora» representa al «hombre de luz», una figura esencial en las celebraciones religiosas de la capital.
Gestor Cultural
En un ambiente cargado de simbolismo y recogimiento, la exposición colectiva “Semana Santa” abrió sus puertas el pasado viernes 27 de marzo en la Biblioteca Departamental Olegario Rivera y el Museo de Arte Contemporáneo del Huila (MACH), consolidándose como un espacio de encuentro entre la tradición religiosa y las nuevas miradas del arte contemporáneo.
Por Luzia Moraes
El tiempo está marcado por la urgencia ecológica y las fracturas sociales, el arte vuelve a asumir un rol que nunca debió abandonar: el de conciencia activa. La convocatoria internacional impulsada por Arte Sin Fronteras por la Paz (ASFP), desde Colombia, y el Hariom Modern Art Centre, desde la India, no es solo una invitación a crear; es una llamada ética a pensar el mundo desde la sensibilidad artística.
Neiva 07 de diciembre 2025. La noche del jueves pasado dejó una huella especial en la memoria cultural de Neiva. Mientras la Galería y Academia Arte y Diseño abría oficialmente sus puertas y presentaba la exposición Semillas de Armonía 2025–2026, un momento central tomó protagonismo: la entrega del Reconocimiento al Mérito Cultural a los diputados Wilfred Trujillo Trujillo y Sergio Andrés Trujillo Perdomo, dos defensores del arte regional que desde la Asamblea del Huila han respaldado proyectos culturales y visibilizado a los artistas del departamento.
Neiva Colombia 6 de diciembre 2025. La ciudad vivió una noche memorable el pasado jueves con la inauguración oficial de la Galería y Academia “Arte y Diseño”, un espacio que promete convertirse en epicentro de formación, exhibición y diálogo cultural en el Huila. La ceremonia, acompañada por la voz cálida y envolvente de la cantante Mafe Sánchez, dio apertura a una nueva etapa para el proyecto dirigido por Nelson García Torrente y Lina Trujillo, quienes desde hace varios años trabajan silenciosamente en la consolidación de este centro artístico, ahora ubicado en el barrio Las Granjas.
Arroyo Ceballos cuenta con una trayectoria avalada por más de 150 muestras, obra en más de 30 museos e instituciones de 11 naciones y numerosos galardones.
Por Manuel Tiberio
Bermúdez
Néstor Iván Rodríguez Andrade, conocido como “el diputado del turismo”, se ha convertido en una de las voces más activas dentro de la Asamblea del Huila. Nació en Caquetá, se crió en Rivera —el municipio verde de Colombia— y desde muy joven descubrió en la política un camino para servir a los demás y transformar el entorno. Abogado con especialización en Derecho Administrativo, ha sido concejal de Neiva y hoy, desde la Asamblea, lidera procesos para impulsar la economía y la calidad de vida de los huilenses.
![]() |
| Néstor Iván Rodríguez Andrade Diputado Asamblea del Huila |
Por Manuel Tiberio Bermúdez
Muchas son las necesidades de los departamentos de Colombia. El Huila no es la excepción. Pero hay seres humanos que deciden su vida para tratar de servir a los demás en busca de que la vida sea más digna, para que el progreso no sea solamente para unos pocos sino que se haga plural.
Hay obras que no se limitan a ser vistas: nos miran, nos atraviesan y permanecen latiendo en la memoria. Tal es el caso de “Rostros de dolor”, creación de la artista colombiana Graciela Romero, presentada en la exposición internacional “Semillas de Armonía 2025 – El color que nos une”, un proyecto que entrelaza voces artísticas de varios países bajo un mismo pulso: la empatía y la esperanza.
Lisboa, Portugal. La sede de Jethro International fue escenario de un encuentro emblemático que reunió a dos figuras de gran relevancia en el ámbito de la diplomacia civil y las acciones humanitarias. Por un lado, el respetado Coronel José Geraldo, Director Nacional de Jethro en Portugal; por el otro, la influyente Elisangela Dias, Directora de Expansión Internacional de la institución y referente en proyectos sociales en Brasil.
Por Mauricio Diaz Plata
Ciudad de México, 20 de junio de 2025. En un emotivo acto llevado el 12 de junio en la capital mexicana, el escritor, columnista y docente cultural colombiano Hugo Fernando Cabrera Ochoa fue homenajeado por su destacada labor en la promoción del arte, la cultura y el cuidado del medioambiente.
En su séptima edición (2025), dedicada en esta oportunidad a la paz la FIBAC sigue expandiendo su impacto, con sedes en São Paulo (Brasil) y San Rafael de Mendoza (Argentina), fortaleciendo así los lazos culturales y de convivencia entre Latinoamérica y el mundo.
El principal objetivo de la FIBAC es valorar a profesionales del arte, la cultura y el activismo social que trabajan en iniciativas multiculturales y humanitarias. El festival busca:
- Preservar el patrimonio cultural (material e inmaterial) como parte fundamental de la identidad de los pueblos.
- Fomentar la ciudadanía plena, promoviendo el diálogo intercultural y el respeto a la diversidad.
- Impulsar acciones por la paz y el medio ambiente, utilizando el arte como herramienta de transformación social.
- Crear redes de colaboración entre artistas, organizaciones y comunidades para desarrollar proyectos sostenibles.
A través de exposiciones, conciertos, talleres y debates, la FIBAC genera un espacio donde el arte se convierte en un puente para la comprensión mutua y el desarrollo humano.
Sayder SDR, reconocido cantante, productor y gestor cultural brasileño, es uno de los cofundadores y actual director de FIBAC por la Paz Brasil. Su trayectoria artística y su compromiso con causas sociales han sido clave para posicionar al festival como un referente en la escena cultural latinoamericana.
Además de su labor musical, Sayder ha impulsado proyectos humanitarios en comunidades indígenas, barrios vulnerables y eventos internacionales, alineándose con la filosofía de la FIBAC: "El arte como agente de cambio".
Desde su creación, la FIBAC ha logrado:
- Homenajear a cientos de artistas y activistas que trabajan por la paz y la sostenibilidad.
- Realizar ediciones en múltiples países, incluyendo Brasil, Argentina, Colombia y México.
- Promover alianzas con organizaciones como la UNESCO, Jetrho Internacional y Arte Sin Fronteras.
- Organizar talleres educativos para niños y jóvenes en zonas de conflicto o marginalizadas.
En 2025, el festival continúa creciendo, con planes de expandirse a más países y consolidar su mensaje de unidad a través del arte.
La FIBAC además de ser un prestigioso festival, es un movimiento internacional que demuestra cómo el arte y la cultura pueden ser motores de paz, justicia social y cuidado ambiental. Con personajes como Rulo Ortubia y Sayder SDR al frente, este proyecto sigue inspirando a nuevas generaciones a creer en un mundo más solidario y consciente.
¡La séptima edición de La FIBAC promete seguir rompiendo fronteras y sembrando esperanza!
En una ceremonia cargada de simbolismo, la Organización Mundial de Artistas Integrados (OMAI), Portapaz Internacional, la asociación cultural Arte Sin Fronteras por la Paz (ASFPP) y el centro cultural Gallery FMGC, rindieron homenaje al abogado, empresario y gestor cultural Carlos Alberto Plata Gómez, destacando su rol como puente entre el deporte, la cultura y la construcción de paz. El evento, celebrado en la sede de la FMGC en la capital sinaloense, reunió a artistas, académicos y líderes sociales para exaltar su legado multifacético.